俗称“金华戏”,因金华古称“婺州”而得名。高腔、昆腔、乱弹、徽戏、滩簧、时调六种声腔同台,被誉为“徽戏活化石”。二〇〇八年列入第二批国家级非物质文化遗产名录。
自郑兰香、陈美兰诸家,到楼胜、杨霞云一代新人——婺剧以文武兼备的做派,撑起“文戏武做”的剧种面貌。























从《三请梨花》《穆桂英》的徽戏杨家将,到《三打白骨精》的“文戏武做”——婺剧的剧目横跨古今。
从明万历年间六种声腔相继入婺,到 2008 年列入国家级非遗名录——婺剧的历史,是一部多声腔融合史。
高腔、昆腔、乱弹、徽调、滩簧、时调六种声腔相继传入金华地区,同台演出、相互融合。
金、衢、严一带昆腔与石牌腔、秦腔、弋阳腔等争胜,时婺州“民不知书,独好观剧”。
道光以后,徽戏在金华盛极一时,徽班与乱弹班合班为戏,为六声腔合班奠定基础。
1949 年秋,金华一带流行的多声腔班子正式定名为“婺剧”。
1956 年元旦成立浙江婺剧团,随即着手抢救、发掘婺剧传统遗产,收集记录大批剧目与唱腔曲牌。
首部彩色婺剧戏曲电影《西施泪》问世,郑兰香塑造的“西施”成为经典银幕形象。
2008 年 6 月 7 日,婺剧经国务院批准列入第二批国家级非物质文化遗产名录(Ⅳ-110)。
金华市婺剧大斗台吸引 26 家民营婺剧院团、750 名演员同台竞技,线下观演超 10 万人次。
高昆乱弹徽滩时六腔同台、文戏武做、戏服砌末——婺剧以独特的声腔与做派自成一体。
斗台、庙会、开演规矩——数百年乡野与世界的演剧生态,孕育了婺剧独有的文化世界。
从古戏台、文化礼堂到浙江婺剧艺术研究院,婺剧的保护体系覆盖了物质与非物质的双重维度。